Você não pode perder o Direto do Forno deste fim de semana!
Começando com a banda alagoana Figueroas, que divulgou, na última quarta-feira, o clipe Lomba da Massa, presente no
seu álbum de estreia, o Lambada Quente. Também tem o paranaense Jaloo, investindo em um visual mais pop no vídeo de
Last Dance, e as garotas do Fifth Harmony com o clipe de Work From Home.
Também terá a participação de Amy Lee, com um cover clássico do U2, With Or Without You. Na sequência, Ben Harper e
Perry Farrell se juntam à um grupo eclético de músicos para gravar um álbum inteiro em homenagem ao ex-beatle George
Harrison.
O bloco três do Direto do Forno deste sábado traz o novo álbum do Rick Sprinfield, Rocket Science, e é seguido por um
quarto bloco com Ney Matogrosso e um clipe novíssimo para a já clássica Iracema; Azealia Banks com o novo single Used
To Being Alone e Jake Bugg, novamente, que liberou mais uma canção do próximo álbum, On My One, entitulada Gimme The
Love.
Vale a pena conferir! O Direto do Forno é neste sábado, às 5h da tarde, com reprise nos domingos, às 18h.
Jan Felipe
O músico Jan Felipe lançou há algum tempo uma coletânea de suas produções com remixes e demos. Batizado como Little Beats, o trabalho traz quatro faixas produzidas pelo próprio artista em seu home studio. Mais recentemente, Jan começou a realizar a divulgação de seu novo álbum, intitulado Fuga, que terá suas faixas lançadas ao longo do ano, sempre em pares. As duas primeiras , “Fuga” e “Monopoles” já estão disponíveis nas plataformas digitais.
Sick
SICK é um power trio do triângulo mineiro. Trabalhando apenas com composições instrumentais, a banda propõe um trabalho autoral com influência predominante de math rock e post-rock.
Recentemente os músicos lançaram seu trabalho de estreia: Light Switch, que foi gravado no Caverna Estúdio (exceto a musica que leva o mesmo nome do disco, que foi produzida no estúdio Revolutionair Records).
Ouça:
Chernobyl
A banda Chernobyl é de João Pessoa, na Paraíba. Recentemente o grupo lançou um clipe para a musica “A song for the fallen“, que está presente no álbum Midnight Chronicles.
O vídeo tem como principal objetivo promover/divulgar o futebol americano na região de origem da banda e a ideia surgiu quando o guitarrista da banda conversava com um dos jogadores do time sobre as dificuldades que era manter o esporte vivo na Paraíba, identificando-se com esta dificuldade no ramo da música também.
Republique Du Salem
A banda Republique du Salem lançou há algum tempo um lyric video da música “Down the Narrow Road”. O lançamento virtual ocorreu simultaneamente no Brasil e nos Estados Unidos, buscando alcançar também os fãs que acompanham a banda fora do país.
A canção faz parte do segundo álbum do grupo, intitulado Republique du Salem, gravado na Califórnia e produzido por Marc Ford (ex-The Black Crowes).
Barbarie
Em um vídeo feito só com GIFs, o trio Barbarie lançou recentemente seu segundo single antes do lançamento completo do disco de estreia, a faixa Menta. O clipe, que é assinado pela própria banda, confirma a intenção do trio em atuar como um coletivo criativo de ideias audiovisuais, e não se restringir apenas ao lado musical.
Sótão
A banda Sótão é de Goiânia e é definida como a figuração da infância dos irmãos Queiroz (dois dos integrantes do quarteto). As músicas da banda retratam essa fase e tudo que está guardado no subconsciente de seus integrantes, o “sótão” mental do ser humano.
Recentemente a banda lançou seu primeiro single, “A Vida Me Ensinou“, já acompanhado de um videoclipe unindo uma letra que gruda na cabeça a uma melodia dançante.
Fonte: Tenho mais discos que amigos
Não é uma grande nova observação que quando artistas morrem prematuramente, eles tendem a ficar fixos em nossas imaginações como sempre jovens e belos – livres de manchas, erros e os estragos individuais da idade e o declínio comercial. Veja Amy Winehouse por exemplo, quase cinco anos depois ainda permanece em nossas mentes.
No caso de Jeff Buckley, que morreu aos 30 anos de idade em 1997, o fenômeno é ainda mais acentuado, porque os anos que antecederam sua morte foram coletados e assim surgiu a oportunidade de aprofundar ainda mais na carreira do músico. Desde o início de suas gravações até as mais recentes.
“You and I”: mantendo viva a memória de Jeff Buckley
Ouvir algumas de suas mais antigas gravações é como assistir um músico já etéreo em sentido reverso. A coletânea You and I reúne 10 canções de suas demonstrações, as quais foram gravadas em fevereiro de 1993, pouco tempo depois de ter assinado contrato com sua gravadora.
Por mais de 20 anos as demos foram esquecidas nos cofres da gravadora. Recém-descobertas, elas mostram um artista de 26 anos de idade florescendo, aproveitando sua voz: aprendendo a manipular seu poder vocal, quando se segurar e aprendendo a traduzir plenamente as suas influências em um som de sua autoria.
Muitas dessas canções são covers e os artistas representados ajudaram a dar os contornos ao próprio estilo de Jeff Buckley. Esses artistas incluem The Smiths, Bob Dylan, Bukka White e Led Zeppelin, entre outros. Esses covers ajudam a fornecer uma noção de onde suas influências de rock e pop articulados surgiram, bem como seu amor por blues e jazz.
Existem duas canções originais: Grace e Dream Of You And I, e é nesta parte que a coletânea é mais esclarecedora, onde o artista clarifica suas ideias, seus sons, mesmo que tecnicamente inacabados.
Assim como grande parte da produção póstuma de Jeff Buckley, You and I não foi feito para ser ouvido pelo público. Em circunstâncias normais, seria pouco mais que uma curiosidade. Mas em sua essência, é outra peça fundamental de um quebra-cabeça de Jeff que jamais sentiremos que está completa. Ouça na íntegra aqui!
Fonte: A Gambiarra
Nós adoramos falar de novos talentos, e quando se trata de artistas que são do Brasil, ficamos ainda mais orgulhosos e empolgados. A verdade é que Bian, nome artístico da carioca Bianca, já conquistou nossos corações.
Para ser ainda mais específico, não apenas os nossos, mas mesmo da própria Rede Globo. Com apenas 21 anos de idade, a cantora e compositora já emplacou duas músicas na trilha sonora de novelas da emissora: Chained apareceu em Malhação e What If em Verdades Secretas.
Bian: o folk de uma carioca cheia de talento
Depois de tal feito a cantora decidiu se reinventar: de Bianca passou a se chamar Bian, mostrando uma nova fase que, além de madura, tem foco no mercado internacional. Olhando rapidamente para as imagens de Bian vemos que ela se identifica muito com o estilo andrógino, compartilhando características de ambos sexos e que a deixa ainda mais interessante.
E este é apenas mais um detalhe que torna a arte de Bian cativante e encantadora. Além de cantar e compor, ela também é produtora musical e multi-instrumentista. Sua nova fase abrange um som com pegada eletrônica, com variações do pop e uma vibe mais minimalista, que também é empregada em sua imagem.
O disco de estreia está previsto para este ano, sendo que o primeiro single da artista, Hands, será lançado no dia 29 de março. Mas para nos dar uma prévia do que está por vir no disco, Bian gravou um cover acústico do hit single Sorry, de Justin Bieber, e todos os elementos convergem positivamente no resultado final.
O cover vem acompanhado de um vídeo esteticamente simples, que mostra Bian acompanhada por Antônio Fischer no piano, dando o tom certo ao conjunto da obra, principalmente quando unida aos vocais doces e suaves.
Em comunicado, a cantora falou um pouco mais sobre o arranjo da música, que foi feito em parceria com Filipe Rasta:
"Sempre me divirto criando arranjos para músicas de artistas que fogem do meu nicho musical e interpretando-as com a minha própria identidade musical. Isso me instiga a criar, a sair da minha zona de conforto e a dialogar com diferentes públicos, mostrando a minha verdade."
E ela ainda promete mostrar sua versatilidade na guitarra, bateria e no synth em suas próximas músicas. Ou seja, podemos esperar um álbum sonoramente rico. Sobre a composição, Bian revela que o processo é sua forma de conversar com o mundo.
"Compor, para mim, é um processo terapêutico, é uma forma de transformar algumas angústias em algo mais leve. É uma forma de conversar com o mundo e lidar com as tensões. Escrever e cantar é uma libertação e uma descoberta, é mostrar algo que está em um mundo interior."
Fonte: A Gambiarra
Jaloo
O mais recente trabalho em vídeo do músico Jaloo é para a música “A Cidade”, do primeiro disco de estúdio, #1. O clipe foi gravado no show de lançamento do disco, no Circo Stankowich em São Paulo. Dirigido por Fernando Capuano, o vídeo também conta com a participação especial da MC Tha.
Confere aí:
Thiago Pethit
Outro que dá as caras com clipe novo é o Thiago Pethit, dessa vez com o vídeo para a música “1992”, presente no último disco de estúdio do moço, Rock n Roll Sugar Darling. No trabalho, Thiago foi acompanhado pelo diretor Gabriel Dietrich em uma viagem pela rebeldia da juventude dos anos 90. Maquiagem carregada nos olhos, permissão e descompromisso marcam a festa no telhado que Pethit oferece para seus convidados, entre eles a atriz Alice Braga e o modelo Justin Gossman.
Dá uma olhada no resultado:
Ney Matogrosso
Ney Matogrosso também está com um novo clipe lindão. Se trata da versão do músico para a clássica “Iracema”, parte da trilha sonora do curta metragem “Dá Licença de Contar”, de Pedro Serrano, que homenageia o imortal Adoniran Barbosa e que conta com o também músico Paulo Miklos, tanto na participação especial do clipe como na atuação para o filme, interpretando Adoniran.
Olha só:
Marrero
“Aquele Mesmo Lance” é a música do Marrero que acaba de ganhar seu clipe. O trabalho, dirigido por Rui Mendes, CrisWinter e Richard Kovacs, mostra a banda tocando em meio a jogos de luzes coloridas e em escala de cinza.
Confira o clipe abaixo e programe-se: a banda é um dos destaques nacionais do Lollapalooza Brasil, que acontece nos próximos dias 11 e 12 de Março.
Fonte: Tenho mais discos que amigos
Quem é fã do Nirvana sabe que a banda tem um baú imenso, repleto de raridades, e que vez ou outra algumas coisas escapam para a Internet. Dessa vez, uma nova versão da b-side “Marigold”, que traz Dave Grohl nos vocais, vazou na internet junto de uma das últimas entrevistas que o cara deu enquanto ainda era baterista da banda grunge e uma sessão de Kurt Cobain cantando “Dumb” em uma rádio americana.
“Marigold” foi composta por Grohl para seu projeto chamado Late!, com o qual eventualmente lançou o EP Pocketwatch, mas acabou sendo usada como b-side para o single de “Heart Shaped Box”, do álbum In Utero (1993). Dave também já tocou a música em alguns shows do Foo Fighters, como pode ser visto no acústico Skin And Bones (2006).
Ao fim da matéria, você pode ouvir a nova versão da canção, assim como a performance de Kurt Cobain para “Dumb” e a entrevista de Grohl.
Reunião do Nirvana
No último mês, os integrantes remanescentes da banda se reuniram para tocar em uma festa pré Grammy Awards. Dave Grohl, Krist Novoselic e Pat Smear se uniram ao cantor Beck para tocar “The Man Who Sold The World”, de David Bowie, e que também foi tocada pelo grupo no MTV Unplugged de 1994. Confira o vídeo no player abaixo.
Fonte: Tenho mais discos que amigos
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